每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
奥尔夫演奏串词篇一
我们传统的音乐教育认识却不是这样，我们的课程一直是把通过学习歌唱和乐理以及相关的音乐技巧和能力作为音乐课教学的手段和目标，目光集中在如何学得好上。
奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。这是人原本固有的能力。音乐教育的首要任务，就是不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好则不是追求的最终目标。
伴随着新的教学方式的不断更新，我们幼儿园从去年就越引进的这一新的课程——奥尔夫音乐课已近一个学期了，随着这近一个学期的教学实践和学习，我自己对奥尔夫音乐有了些新了解：奥尔夫音乐有很多种形式，包括打击乐，韵律，歌唱。歌表演等，从小开始培养幼儿倾听音乐，不但能很好的让幼儿感知乐曲的节奏，还可以提高幼儿的艺术气质，增强艺术素养。主要目标是通过角色扮演角色，等形式让幼儿熟悉歌曲的歌词内容；引导幼儿通过游戏复习音符的时值；幼儿能在音乐游戏中感知乐曲的节奏，体验合作带来的快乐！
每次课上我按照奥尔夫音乐课程的要求，认真地讲给孩子听，和孩子们互动游戏，以拍手打节奏的方式贯穿其中，以便幼儿能很好的掌握各种音符的时值，和孩子们游戏讲述故事理解音乐时，整体效果表现的不是很好，孩子比较乱，这个值得我去反思，没能及时的抓住幼儿的年龄特点，导致孩子们在做游戏时表现的不是很守规则，我会吸取这次的经验，争取通过努力在以后的教学过程中尽善尽美。
幼儿园还专程请奥乐夫音乐课题组专家的老师来我园做教学指导。我们幼儿园的小、中、大班各进行了奥尔夫教学开放活动，最后老师为我们做了精彩的示范课。之后我们全体听课教师与老师做了非常深入的课后评析。老师对我们的教学活动给予了的肯定，同时也提出了希望与建议。我们在自我反思的基础上，非常受鼓舞。我做为小班教学活动的执教老师，非常高兴有这样的一个与专家零距离学习互动、接受指导的的平台。正因为有这样一个过程，给了自已全面思考时间，能清醒的认识到自己的长处与短处，也才能获得较快的提高与进步！很多时候，我们希望自己能得到提高与进步，同时也很害怕清醒的认识自我，愿我们能平整自己对人对事的心态，客观地审视自己与他人！在以后的教学过程中，我会认真做好每次的课前准备，对待每个不同年龄阶段的孩子做到因材施教，不盲目，分析每次上课的中出现的问题；认真的对待每次公开课的机会，让自己在奥尔夫音乐教学法的领域中得到提高。
奥尔夫演奏串词篇二
这首乐曲改编自《王老先生有块地》，旋律欢快活泼，节奏鲜明，“咿呀咿呀哟”乐句反复出现，此活动重在让幼儿学会辨别该句的节奏，通过不同的形式表现乐曲，演奏中注重培养大班幼儿的分工、合作意识。活动中教师先让幼儿欣赏、熟悉乐曲，然后师幼共同观察图谱，让孩子比较自主的学习表现曲目的节奏，进行小小的律动，最后通过奥尔夫乐器演奏曲目，达到全班幼儿分工、合作演奏的目的。新《纲要》指出，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，因此在活动设计上，教师力求让幼儿通过调动多种感官充分辨识固定乐句，充分感受音乐节奏，并借助模仿动物，身体小律动等方法帮助幼儿反复体验、感受音乐的性质，从而体现“玩中学”的教育理念。
1、感受音乐欢快、活泼的特点，创编歌词。
2、辨别反复出现的乐句“咿呀咿呀呦”，并运用肢体动作和乐器表现节奏“xx xx |x—|”。
3、提高观察图谱，分工、合作演奏的能力。
1、《咿呀咿呀哟》音乐。
2、节奏图，完整图谱、水彩笔一支。
3、手摇铃、打棒若干个。
一、热身律动
随音乐《咿呀咿呀哟》进场
师：春天来了，天气越来越暖和了，小草小花都发芽了，让我们去森林里快乐的玩耍吧！
二、倾听音乐
师：音乐里都有谁？
这段音乐里藏了这么多动物，你们的耳朵真灵！
三、感受音乐
（一）节奏练习
师：原来是“咿呀咿呀哟”，你们听得这么认真，小动物们觉得你们很聪明，要考一考你们，（出示节奏卡），看谁能用小手拍出这个节奏？”（师幼一起拍一拍，学一学）。
2、师：老师还把音乐里的小羊请了过来，它要和你们打招呼：“我是一只小小羊，咩咩咩咩咩。”请你也做一种小动物，像小羊这样用叫声给大家打招呼。（鼓励幼儿创编歌词）
（二）根据图谱寻找固定的乐句出现的规律。
1、师：你们唱的这么好，小动物就带来了一份神秘的礼物，请你们仔细看看这幅图谱，我们跟着音乐找找“咿呀咿呀哟”，找到了要像刚才一样拍拍小手哟。（教师随音乐用笔沿线描画，在乐句“咿呀咿呀哟”出现时，用明显的摆动动作画出锯齿线，以突出乐句和音乐节奏）。
2、用身体动作表现固定乐句。
师：原来“咿呀咿呀呦”会和我们捉迷藏，它不是每一个乐句都出来的，图谱里的哪一部分表示“咿呀咿呀哟”呢。（师幼共同认识图谱，比如锯齿线是为了突出节奏，有的地方是在休息），让我们再来跟着音乐听一听，找一找吧，师幼共同跟着音乐律动。
师：听到“咿呀咿呀呦”时除了刚才的动作，你还想用什么动作表示呢？
你们想到了这么多动作，那我们这次就按照自己的想法来表演这段音乐。（再次欣赏音乐，幼儿离开位置，自由起舞，师幼一同自由用肢体动作表现各种动作，也可以是各种不同小动物的形象动作）。
四、乐器演奏。
师：大家表现的都很棒，现在森林里决定举办一次演奏会，请你们做小小演奏家，我们先来把我们的乐器宝贝请出来。
（出示打棒，手摇铃，教师简单介绍，请幼儿学习演奏“咿呀咿呀哟”的节奏）
师：第一次老师和小朋友一起演奏一次，我拿打棒，和拿打棒的小朋友一起来演奏“咿呀咿呀哟”前面的节奏，“咿呀咿呀哟”的时候请你们来演奏。（提醒幼儿有的地方是休息的，及时鼓励幼儿）
师：互换乐器，请小朋友自己做自己的小主人，看着图谱来演奏这段音乐，拿打棒的小朋友先打前面的节奏，手摇铃的小朋友演奏“咿呀咿呀哟”，如果没有轮到你，那么你的小乐器是休息的，小耳朵仔细听，我们来试一次。（教师根据图谱，引导幼儿演奏）
五、结束环节
师：你们都是很能干的小小演奏家，合作的这么好！演奏会结束了，现在我们要做动物园里的小兔子，回家休息了，全体起立，小兔子们竖起自己的耳朵，让我们跟着音乐节奏，蹦蹦跳跳回家吧，教师收乐器，活动自然结束。
奥尔夫演奏串词篇三
一、通过不同的形式感应音乐的曲式。
二、积极参与活动，体验游戏的快乐。
1、这首曲子是柴可夫斯基《胡桃夹子组曲》之《糖梅仙子》，是属于音乐欣赏。曲子是属于aba曲式。
2、曲子的由来：
柴科夫斯基：[胡桃夹子]芭蕾舞剧：
糖梅仙子之舞
阿什肯纳吉指挥皇家爱乐管弦乐团
这两首是著名的芭蕾舞剧[胡桃夹子]中的第二幕的两首舞曲。
背景是圣诞节的夜晚，剧中的小女孩梦见自己的圣诞礼物胡桃夹子，
正和老鼠军队大战，正当老鼠快要获胜的时候，小女孩拿拖鞋向老鼠丢过去，因而打败老鼠军。这时候胡桃夹子也变成一位英俊的王子。王子为了答谢小女孩的救命之恩，就带她到由各种糖果做成的[糖梅仙国]宫殿中，享受可口的糖果。[糖梅仙子之舞]是小仙子们欢迎小女孩所跳的舞。
3、已有的经验:
4、本节课有模拟演奏，曲子里曾出现的乐器有：钢片琴（a段）、大提琴（前奏）、管乐吹奏（b段）
重点：通过不同的形式感应音乐的曲式。
难点：积极参与活动，体验游戏的快乐。
1、是通过倾听、肢体感应、乐器的演奏。最后通过分组的模拟演奏来完成本节课重点的曲式感应。
2、通过教师的肢体语言、表情、情境、好玩的游戏激发孩子积极参与活动，并且体验活动的快乐，从而解决本节课的难点。
3、整体的设置主要事为了解决这节课重点，难点则贯穿在每一个环节中。
1、队形的顺序：
队形一：分散在老师的周围（入场） 附（图1）
队形二：半圆（课堂），分三组。附（图2）
2、乐器的摆放：摆放在凳子的下方。附（图3）
1、音乐cd 、录音机 、响板、铃鼓 、手摇铃。
2、幼儿游戏书、 故事图片、乐器图片（钢片琴、管乐）、凳子（半圆围好）
奥尔夫演奏串词篇四
1、通过欣赏，体验乐曲《葡萄牙舞曲》欢快跳跃的情绪。
2、通过节奏、故事和图形谱简单了解该曲子的音乐结构。
3、让幼儿感受友情的快乐。
活动准备：
音乐《葡萄牙舞曲》、故事图片、图形谱
一、幼儿进教室围半圆坐好。
二、感受音乐。（放主旋律音乐一次）
三、听故事导入。
四、分段了解音乐结构和创编舞蹈动作。
1、 出示丫丫走过路地全程图片，并开始放音乐，引导幼儿图形与音乐形成配合。
2、 丫丫是怎样走路的？请小朋友创编丫丫走路的动作。
3、出示两座山的图片。
教师提问：丫丫前面有几座山？山太高，丫丫爬不上去，只有钻山洞了。
3、启发小朋友创编丫丫钻山洞的动作和左右看哈哈的动作。
请小朋友到前面来表演动作（钻山洞——望一望——钻山洞——望一望），教师示范动作，并和孩子一起表演动作。
4、听音乐小朋友和教师一起做丫丫钻山洞和左右相互望一望的动作。（放主旋律音乐的第二部分音乐）
丫迎 你。教师引导小朋友一起说 丫丫欢迎 你，教小朋友打节奏。
五、听音乐完整地走图形谱、做律动和舞蹈。
1、 请小朋友听音乐看老师走图形谱，老师拿着丫丫的图片走图形谱。（放主旋律音乐两次）
2、 小朋友跟着老师一起走图形谱。（放主旋律音乐两次）。
引导小朋友跟着音乐一起创编丫丫和哈哈见面时的动作。
奥尔夫演奏串词篇五
1培养幼儿的听觉能力，奥尔夫音乐教案。
2培养幼儿的想象能力。
3培养幼儿的创造能力、和表达能力。
4培养幼儿想象味道和声音之间的联系。
奥尔夫音乐教案教学准备：秀豆糖、苦瓜、奶糖、辣味牛肉干、百宝盒
沙锤、串铃、三角铁、手鼓、多音桶、钹、括葫
奥尔夫音乐教案教学过程：、
3奥尔夫音乐教案老师请每位幼儿不说话，用表情来表达自己尝的是什么味道。其他小朋友来猜，这位小朋友尝的是什么味道。
5奥尔夫音乐教案老师可以请每位幼儿到老师那自选一种乐器，在老师那尝完味道后，坐回原位，老师请每位幼儿站起来演奏自己的味道。
6奥尔夫音乐教案老师根据幼儿的实际情况来确定味道所对应的乐器的声音，奥尔夫音乐教案老师说那种味道，那种乐器发出声音。
奥尔夫演奏串词篇六
有关奥尔夫培训心得体会1 开学前，我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听马老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的东西不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏，比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等，接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间马老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等，而且马老师的表情很夸张，但是做的很自然，在整个过程老师也很享受。让我第一次感受到，原来还可以这样上课。
松的氛围中掌握这些音乐知识。
通过马老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会：
1．培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。
2．培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时，幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现，从而使幼儿注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。
3．培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快，幼儿一学就会，不给幼儿带来压力，因此幼儿情绪饱满、兴奋，有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。
总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。
今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法，带领孩子学习探索，积极进取。
有关奥尔夫培训心得体会2 今年暑假有幸到宁波进
行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。
儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏；第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。
1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。
2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。
管是对幼儿还是教师，都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新，作为教师的我将在以后的教育教学中，加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习，同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践，使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色！